FlipaClip: Draw 2D Animation

Analüüsis AppCompare

Kui tahad joonistuse liikuma panna, aga ei soovi alustada keerukast animatsioonitarkvarast, on FlipaClip mõnusalt käegakatsutav koht katsetamiseks. Selle keskmes on kaaderhaaval 2D-animatsiooni loomine: joonistad pildi, muudad järgmist kaadrit veidi ja kordad, kuni tekib liikumine. Minu meelest on just see lihtne põhimõte rakenduse suurim tugevus. Näed oma töö edenemist samm-sammult ning saad kiiresti aru, miks tegelase käe tõstmine või palli põrge nõuab rohkemat kui üht ilusat pilti.

FlipaClip on tasuta kunsti- ja disainirakendus, mille on loonud Visual Blasters LLC. Sellel on 4,4-tärnine keskmine hinne ning üle 50 miljoni installi, mis viitab sellele, et tegu pole üksnes väikese nišitööriistaga. Rakenduse sisu sobib PEGI 3 vanusepiiranguga kasutajatele. Ometi ei tähenda lihtne algus, et animatsioon ise oleks vaevatu: hea tulemus nõuab kannatlikkust, eriti kui tahad liikumist sujuvamaks muuta.

Kaaderhaaval joonistamine teeb liikumise arusaadavaks

Kaaderhaaval joonistamine on FlipaClipi tuum: iga järgmine pilt muudab eelmist just nii palju, et tekiks liikumine. Mulle meeldib, et see sunnib enne detailide lisamist läbi mõtlema, mida vaataja tegelikult nägema peab. Järgmises osas keskendun sellele, kuidas väike proov aitab liikumise rütmi hinnata ning säästab aega enne suurema stseeni kallale asumist.

Üks väike muudatus korraga

FlipaClipi kasutamise mõistmiseks tasub mõelda paberiploki servale joonistatud pildisarjale. Iga pilt kujutab tegelast või eset natuke teises asendis ning kiiresti järjest vaadates paistavad need liikuvat. Rakenduses saad sellist mõtlemist harjutada digitaalselt, ilma et peaksid iga prooviversiooni jaoks uut paberilehte alustama. See sobib hästi esimeste katsetuste jaoks, sest animatsiooni loogika pole peidetud automaatsete efektide taha.

Alustaksin lihtsa kujundiga, näiteks palliga, mis liigub ekraani ühest servast teise. Joonista esimene asukoht, lisa järgmine kaader veidi nihutatud palliga ja jätka samamoodi. Kui vahed kaadrite vahel on suured, tundub liikumine hüplik; kui muutused on väiksemad, mõjub see sujuvamalt, kuid nõuab rohkem joonistamist. See on kasulik õppetund ka siis, kui sinu eesmärk pole kunagi professionaalset animatsiooni teha.

Siin peitubki rakenduse konkreetne väärtus: saad katsetada liikumise ajastust oma käega. Kui tegelane pilgutab silmi, ei pea muutma kogu pilti, vaid saad keskenduda väikesele liigutusele ja vaadata, kas see loeb õigesti. Kaaderhaaval töö annab sulle kontrolli selle üle, millal ja kui palju pilt muutub. Samas ei tee see otsuseid sinu eest, nii et tulemuse sujuvus sõltub sinu enda kannatlikkusest ja tähelepanust.

Proovimine on osa töövoost

Animatsiooni tehes ei saa hinnata iga kaadrit ainult eraldi vaadates. Oluline on ka see, kuidas järjestus tervikuna mõjub. Mina soovitan pärast mõne kaadri lisamist töö üle vaadata ja küsida, kas liikumine on loetav: kas käsi tõuseb või näib tegelane lihtsalt paigast nihkuvat? Selline vahepealne kontroll aitab märgata probleemi enne, kui oled sama ebakõla kümnetesse kaadritesse edasi kandnud.

Tasub enne valimist lugeda

---

Xiaomi ilmarakendus aitab päeva planeerida, kuid kogukonda ei loo

PLAYit leiab telefonist peaaegu iga video, kuid mugavusel on hind

TikTok Lite viib lühivideod väiksema andmekuluga kaugemale

Prime Video võit sõltub sellest, mida vaataja telefonis leiab

Moovit ei juhi busse, kuid mõjutab seda, kuidas linnas liigume

Nädala valik: Microsoft 365 Copilot aitab tööga kiiremini alustada

---

Kasulik nipp on teha alguses teadlikult lühike katse, mitte kohe pikk lugu. Näiteks lase tassil laualt maha kukkuda või pane tegelane ühe korra lehvitama. Nii saad keskenduda liikumise rütmile, mitte sellele, kas pead korraga kujundama tausta, tegelaste välimuse ja süžee. Kui mõni kaader ei tööta, on seda väikeses harjutuses lihtsam parandada kui suuremas stseenis.

Teine praktiline võte on kavandada liikumise algus, kõige selgem hetk ja lõpp enne detailide lisamist. Lehvitava käe puhul võiksid need olla käsi all, käsi üles ja käsi tagasi. Kui nende põhiasendite vaheline liikumine tundub usutav, saad vahele lisada peenemaid muutusi. Nii ei kuluta sa aega hoolikalt viimistletud joonistustele, mille järjestus hiljem kohmakaks osutub.

Väike argine projekt sobib hästi

Üks realistlik viis FlipaClipi proovida on teha sõbrale lühike animeeritud tervitus. Joonista näiteks lihtne tegelane, kes siseneb kaadrisse, lehvitab ja kaob uuesti. See on piisavalt väike ettevõtmine, et seda saaks teha vabaks jäänud hetkel, kuid sisaldab siiski algust, liikumist ja lõppu. Selline projekt näitab kiiresti, kas sulle meeldib ise kaadreid joonistada või tahaksid pigem valmis kujundusi ja automaatseid animatsiooniefekte.

Sama lähenemine sobib kooli- või hobiprojekti visandamiseks. Kui sul on mõte, kuidas mõni tegelane liigub, saad selle esmalt lihtsate joontega nähtavaks teha. Algversioon ei pea olema ilus ega valmis jagamiseks. Minu jaoks on selles tööviisis tore see, et animatsioon muutub abstraktsest ideest konkreetseks: näed, kas tegelane jõuab soovitud suunas liikuda ja kas tegevuse järjestus on arusaadav.

Kui plaanid teha pikemat lugu, tasub enne töö alustamist mõelda, kui palju kaadreid oled valmis joonistama. Ühe lühikese žesti kordamine on hoopis teine ettevõtmine kui mitme tegelasega stseen, kus muutuvad nii poosid kui ka ümbrus. FlipaClip sobib katsetamiseks ja lühikeste klippide ehitamiseks paremini kui kiireks tervikliku filmi tootmiseks, eriti kui sul pole varem kaaderhaaval joonistamise kogemust.

Väikese klipi kavandamine ilma liigse tööta

Enne joonistama asumist tasub otsustada, mida vaataja peab klipist aru saama. Kui tegelane ulatab kellelegi eseme, pole vaja alguses kujundada tervet tuba ega mõelda välja pikka taustalugu. Piisab sellest, et käsi liigub eseme poole, ese vahetab asukohta ning tegevus lõpeb selgelt. Selline piiritlemine ei ole loomingulisuse kärpimine, vaid viis hoida tähelepanu liikumisel, mida rakendus kõige paremini esile toob.

Jätan tavaliselt esimestes proovides tausta lihtsaks. Kui taustal on palju detaile, võib iga kaadri juures tekkida tunne, et kogu pilt vajab uuesti joonistamist. Samal ajal aitab püsiv taust vaatajal märgata, mis tegelikult liigub. See on eriti kasulik siis, kui tahad hinnata väikest žesti, näiteks pea pööramist või silmade liikumist, mitte tausta kujundamise oskust.

Ka tegevuse tempo vajab eraldi otsust. Aeglane liigutus võib tunduda tahtlik ja rahulik, kuid liiga pikk järjestus võib vaataja tähelepanu hajutada. Kiire liigutus mõjub hoogsalt, ent kui olulised asendid jäävad vahele, on raske aru saada, mis juhtus. Mina teen esmalt mustandi, kus kontrollin ainult tegevuse loetavust, ja jätan puhtamad jooned hilisemaks. Nii ei teki kiusatust kaitsta juba viimistletud kaadreid, mis tegelikult ei tööta.

Kus rakendus nõuab rohkem kannatust

Suurim kompromiss tuleb otse rakenduse põhivõttest. Kui tahad liikumist täpselt kontrollida, pead selle kaadriteks lahti joonistama. See annab vabaduse, aga tähendab ka korduvat käsitööd. Pikema töö puhul võivad väikesed muudatused võtta üllatavalt palju aega ning algaja võib pettuda, kui oma peas sujuvana tundunud tegevus näeb esimesel läbivaatamisel katkendlik välja.

Kaaderhaaval animatsioon pole parim valik siis, kui vajad kiiresti esitlusgraafikat, valmis animatsiooni või muudatust, mida saaks teha paari nupuvajutusega. Sellisel juhul on mugavam valida tööriist, mille põhirõhk on valmis kujunditel, liikumise eelseadistustel või videotöötlusel. FlipaClipi mõte on pigem selles, et joonistad ise, mitte selles, et rakendus muudab staatilise pildi automaatselt läbimõeldud stseeniks.

Samuti tasub arvestada, et joonistamise mugavus sõltub seadmest ja sinu harjumustest. Väikese ekraaniga telefonis on detailsete tegelaste joonistamine tülikam kui lihtsate kujundite puhul. Kui oled harjunud suurema tööpinnaga või soovid väga täpset joonekontrolli, võib tahvelarvuti olla meeldivam valik. Rakenduse versioon on 5.0.1 ja see vajab vähemalt Androidi 7.0, nii et enne alustamist tasub veenduda, et sinu seade sellele tingimusele vastab.

Rakenduse saab tasuta kasutusele võtta, kuid FlipaClip sisaldab ka Play kaudu arveldatavaid rakendusesiseseid oste hinnavahemikus 3,19–43,99 eurot. Kui alles uurid, kas kaaderhaaval joonistamine sulle üldse sobib, alusta tasuta kasutusest ja selgita enne ostu tegemist välja, kas lisavõimalused on sinu töö jaoks vajalikud. Nii saad vältida olukorda, kus maksad enne, kui tead, kas tahad projektiga jätkata.

Kui joonistamine on telefonis ebamugav

Telefoniga alustamisel mõtle pigem kujundite suurusele kui detailirohkusele. Nägu, millel on selged silmad ja suu, võib väikesel ekraanil paremini mõjuda kui peenelt viimistletud tegelane, kelle ilme kaadrite vahel vaevu muutub. Lihtsad siluetid on ka kasulik kontroll: kui liikumine on loetav ilma pisidetailideta, on selle põhiliikumine tõenäoliselt juba paigas.

Kui kasutad puutepliiatsit, saad sellega jooni täpsemalt juhtida, kuid see ei asenda läbimõeldud kaadrite järjestust. Sõrmega joonistades võib olla otstarbekas valida suuremad vormid ja teha lühikesi katseid, selle asemel et püüda kohe väikseid näojooni korrigeerida. Mõlemal juhul aitab töö mugavust parandada see, kui kavandad stseeni enne üksikute piltide viimistlemist.

Samuti ei pea iga muutus tähendama, et kogu tegelane peab järgmises kaadris teise poosi võtma. Kui tegevus on näiteks pilgutus, on oluline silmade muutus; keha võib jääda samaks. Kui kõnnid või hüppad, muutub suurem osa siluetist ja töökoormus kasvab. Selle eristuse tegemine aitab hinnata, kui suur projekt päriselt on, enne kui oled juba mitu kaadrit sisse joonistanud.

Kellele see kõige rohkem sobib?

FlipaClipi soovitaksin eelkõige inimesele, kes tahab õppida animatsiooni põhitõdesid joonistamise kaudu. See sobib hästi algajale, kes soovib mõista, kuidas väikesed pildimuutused loovad liikumise, ning joonistajale, kes tahab oma tegelasele lihtsa žesti või lühikese stseeni lisada. Rakendus võib meeldida ka nooremale kasutajale, kes tahab piltidega mängida, kuid täiskasvanu juhendamine võib olla abiks, kui projekt hakkab paisuma või tekib küsimus, milliseid lisasid tasub kasutada.

Kui oled juba kogenud animaator ja vajad põhjalikku töövoogu pikkade projektide, keeruka ajastuse või suurema hulga professionaalsete töövahenditega, võib spetsiaalsem animatsiooniprogramm olla sobivam. Samuti ei pruugi FlipaClip rõõmustada inimest, kes tahab oma mõtte lihtsalt kiiresti liikuvaks muuta ega soovi iga kaadrit ise joonistada. Rakendus ei kõrvalda animatsiooni ajamahukust; see teeb selle algajale nähtavaks ja harjutatavaks.

Kui võrdlen seda tavalise joonistusrakendusega, siis tavaline tööriist sobib paremini ühe viimistletud pildi tegemiseks, FlipaClip aga järjestikuste piltide sidumiseks liikumiseks. Võrreldes valmis animatsioonimallidega annab see rohkem isiklikku kontrolli, kuid nõuab rohkem käsitööd. Just see valik määrab, kas rakendus on sinu jaoks põnev või tüütu: kas tahad liikumise ise üles ehitada või saada tulemuse võimalikult väheste sammudega?

Igapäevane kasutus ja töö valmimiseni viimine

Rakenduse juurde on lihtsam tagasi tulla, kui jagad suure idee väikesteks tööetappideks. Ühel korral võid paika panna tegelase algasendi, teisel korral kontrollida liikumise rütmi ning alles hiljem korrastada joonistust. Selline jaotus sobib hästi inimesele, kes joonistab bussisõidu asemel kodus lühikeste pauside ajal või leiab õhtul aega ühe stseeni kallal töötamiseks. Väikese eesmärgiga seanss annab selgema tulemuse kui plaan „teen täna animatsiooni valmis”.

Kui teed klippi kellelegi teisele, näita esmalt lihtsat mustandit ja küsi, kas tegevusest saadakse aru. Ära oota, kuni iga joon on ilusaks tehtud: vaataja võib märgata hoopis seda, et tegelane ei jõua soovitud objektini või žest jääb liiga kiireks. Selline varajane tagasiside on eriti väärtuslik koolitöö või ühise hobiprojekti puhul, sest parandad järjestust enne, kui oled detailidesse palju aega pannud.

Samuti tasub mõelda, kas sinu eesmärk on õppimine või lõplik jagatav klipp. Harjutust võib hoida visandlikuna ja kasutada vigaseid kaadreid õppetunnina. Kui soovid valmis tervitust või lühikest nalja teistele näidata, pööra rohkem tähelepanu algusele ja lõpule: vaataja peab aru saama, millal tegevus algab ning millal see on lõppenud. Kaaderhaaval meetod sobib mõlemaks, kuid nende kahe eesmärgi töömaht on erinev.

Millal teine tööriist oleks mõistlikum?

Kui sul on vaja kiiret sotsiaalmeedia postitust, kus tekst, ikoonid või fotod peavad lihtsalt liikuma, on valmis kujundustega graafika- või videotööriist sageli otstarbekam. Need võivad anda kiire tulemuse, kui liikumise täpne joonistamine pole sinu eesmärk. FlipaClipi valiksin siis, kui tahan, et tegelase poos ja iga liigutus oleks minu enda tehtud, mitte siis, kui mõõdan edu selle järgi, kui kiiresti klipp valmis saab.

Tavaline joonistusrakendus on parem valik, kui soovid teha ühe suure pildi või maalida ilma kaadrite järjestust planeerimata. See võib olla ka loomulikum algus, kui animatsioon sind veel ei huvita, aga tahad tegelase kujundust proovida. FlipaClipi eelis ilmneb alles siis, kui sama tegelane peab eri piltidel muutuma; kui liikumist pole vaja, on kaaderhaaval töö tarbetu lisasamm.

Keerukama või pika animatsiooni puhul tasub otsida spetsiaalset lahendust, mille töövoog vastab täpsemalt sinu vajadustele. Näiteks võib kogenud tegija vajada suuremat kontrolli projekti korralduse ja ajastuse üle kui lühikese käsitsi joonistatud klipi tegija. Ma ei käsitle seda puudusena, mis muudaks rakenduse kasutuks: pigem on mõistlik valida tööriist projekti suuruse järgi, mitte eeldada, et üks rakendus sobib võrdselt nii kiireks visandiks kui ka mahukaks tootmiseks.

Minu soovitus enne esimese loo alustamist

Alusta kolmest lihtsast kaadrist ja ära muretse alguses detailide pärast. Tee liikumine arusaadavaks, vaata seda järjestuses ning lisa alles siis täpsust. Kui esimene katse tundub liiga hüplik, muuda kaadrite vahelist liikumist väiksemaks; kui töö venib, vähenda stseeni pikkust või tegevuste arvu. Need valikud aitavad sul aru saada, kas probleem on joonistuses, ajastuses või lihtsalt liiga ambitsioonikas plaanis.

Minu lõppmulje on, et FlipaClip on hea valik inimesele, kellele pakub rõõmu protsess ise: joonistamine, proovimine ja väikeste liigutuste parandamine. Selle 4,4-tärnine keskmine hinne põhineb umbes 798 000 hinnangul ning rakenduse kasutajaskond on suur, kuid populaarsus ei muuda seda kõigile sobivaks. Kui tahad oma joonistuse sammhaaval liikuma panna, on siin lihtne viis alustada. Kui eelistad valmis lahendusi või vajad kohe väga keerukat töövoogu, vali pigem teistsugune tööriist.